故山归梦喜，先入读书堂。
“文房”这个词，最早出现在南北朝文献中，当时指的是国家典藏文翰的机构，类似今天的档案馆。到了
唐代，它才逐渐演变为文人书斋的称呼。
而“文房四宝”的说法，起于唐宋，盛于明清。不过，笔墨纸砚只是文人案头最低标准的配置，一间雅
致的书斋需要的文房器物远不止于此。
严格来说，文房器具没有明确的划分，能用以装饰书房而文心不改的，皆可算作“文房”。这期文章，
且将文房中除了笔墨纸砚外，基本的实用器物做一个整理归纳，以供大家赏阅。
笔之用
“有旧玉子母猫，长六七寸，白玉作母，横卧为坐，身负六子，起伏为格。有纯黄纯黑者，有黑白杂者，
有黄黑为玳瑁者，因玉玷污，取为形体，扳附眠抱诸态绝佳，真奇物也。”—明 屠隆《考槃余事》中
记载猫形笔搁
笔格，也叫笔架、笔山、笔搁，是用来搁笔的器物。它的历史很久，历代形制和材质各有不同，大致
以具备山峦起伏之形或蟠屈之状、可供卧笔的为佳。
清 茶晶笔架山摆件
笔搁用料丰富，木质、陶胎烧釉、水晶、铜制等，材料多样，造型也各有千秋。
清 紫檀螭纹笔架山
窑器里有哥窑三山五山者，制古色润、莹白精巧；木制的，取老树根枝，“蟠曲万状，长止五六七寸，
宛若行龙，鳞角爪牙悉备，摩弄如玉，诚天生笔格”。是停笔时不可或缺的实用小器。
清 陶胎窑变釉仿太湖石笔架山
笔筒，尺寸大的也可称笔海，是书案上最常见的文房之一。文震亨在《长物志》里有专门一条：“湘竹
、棕榈者佳，毛竹以古铜镶者为雅，紫檀、乌木、花梨亦间可用。”
清中期 黄花梨百宝嵌逐鹿笔筒
清 紫檀阴刻风竹诗文笔筒
明中晚期之前，笔筒大多是竹制，明代竹刻名家辈出，笔筒渐渐从实用器物上升为竹刻艺术的载体。
清 竹雕花鸟诗文笔筒
而明中后期至清代，笔筒的形式和用料就更加多变，蔚为大观。黄花梨、紫檀、黄杨木等等木料皆可做
笔筒，或光素或雕嵌。
清 王文治款紫檀阴刻山水诗文海棠形笔筒
到了清代时，百宝嵌、镶云石等更是层出不穷，笔筒这一极具文房代表性的器物，其造型的多变也代表
了书斋案头审美的趣味性和多样性。
清 竹雕百宝嵌花鸟纹笔筒
二十世纪 黄花梨镶云石方形笔筒
更有甚者，尺寸和用料都十分丰硕，也称笔海，适合放置于较大的平头案或画案之上；而在占地不大的
书桌上时，普通尺寸的笔筒就已足够使用。
清早期 黄花梨笔海
笔洗，濯毫的器具。洗在唐代就已蔚然成风，玉笔洗，钵盂洗、长方洗、玉环洗等等，造型颇丰。
清 玉雕贝壳形笔洗
古时的洗一开始并非专为洗笔设计，而是原先用做别处的器物，“今用作洗最佳”，于是便古物新用，
不拘一格，用法灵活。
黄花梨一木整挖笔洗
瓷笔洗品类最多：官哥窑有元洗、葵花洗、磬口元肚洗、四卷荷叶洗等；仅次于瓷洗的是玉笔洗，传统
的玉雕技术非常成熟，造型多做仿生意趣，如贝壳、荷花、莲叶等等。
清 玉雕荷花纹笔洗
此外，玛瑙、水晶、铜、竹木、珐琅等亦偶有所见，或借天然纹理，或施錾刻镶嵌，虽材质各异，而文
房雅趣相通。
民国 “铁画轩制”紫砂莲瓣形笔洗
笔舔，又称笔觇、笔舐掭，用来检验墨的浓淡、理顺笔毫。它的形状像小盘，也有叶形、花卉形的。宋
代已见雏形，明代后期“笔觇”之名渐渐流行。
屠隆记笔觇“有以玉碾片叶为之者”，又有“古有水晶浅碟，有定窑匾坦小碟最多，俱可作笔觇”。
清 水晶荷塘清趣笔舔
笔蘸墨后，在砚面上刮拭，浓淡不均匀，再在笔舔上舔顺，字写得工整与否，往往就承系此上。
清 紫檀葡萄纹笔舔
水中丞，也就是水盂，放在书案上贮水研墨。研墨需要水，水盂就是水的容器。它不直接参与书写，但
没有它，书写就无从开始。这种“不直接参与”的位置，恰恰是文房器物中大多数成员的位置。
铜莲瓣纹水盂
清 碧玉水盂
水注，原名砚滴，滴水磨墨之用。这是一种小型文房器具，在文房中用于研墨、书画及清洗毛笔，能够
精确控制水量，避免墨汁过浓或过淡。水注的渊源可以追溯到汉代，《西京杂记》中就记载过一蟾蜍形
玉制水注，宋元时期尤为盛行，时至明清后，则开始出现彩釉笔洗，十分风雅。
清乾隆 窑变红釉“节节高升”虾型水注
纸与臂之助
臂搁，一名秘阁，又称腕枕，是书写时枕臂的器具。它的名称从古代藏书之所“秘阁”转化而来，宋代
出现，但到元代使用还不普遍。
清 红木百宝嵌嵌婴戏图琴形臂搁
两宋时期，文献中或称它为“笔几”，还没有固定名称。到了明代，屠隆《考槃余事》与文震亨《长物
志》将“秘阁”正式收录进文房器具，臂搁才在文人书斋中普及开来。
清 留青竹刻侍女诗文臂搁
臂搁的实用功能与古人书写方式直接相关。毛笔书写自上而下、自右至左，手腕悬空容易疲劳，贴纸则
墨迹未干时衣袖容易沾污。它的形制多为扁长方形竹片，长度一般在十九厘米到四十厘米之间，宽五到
九厘米，取竹筒去节后分劈为三，天然形成“外鼓内凹”的弧度，恰好贴合腕部曲线。
清 紫檀雕竹纹臂搁
明清两代，竹刻盛行，名家辈出，臂搁从实用器物渐渐上升为竹刻艺术的主要品种之一。
清 竹刻诗文臂搁
明中后期至清代，则开始出现硬木仿竹节造型的臂搁，多取紫檀、黄花梨、鸡翅木、乌木等硬木，因材
施艺，或仿竹节、竹片、竹根，节疤起伏，虫蚀斑驳，力求自然天趣。
清 紫檀木雕知足竹节臂搁
镇纸，压纸压书的器具。宣纸材质轻且薄，风吹纸动，则需要将纸稳镇的器物。唐宋时期镇纸已经相当
流行，唐代书法家欧阳通修饰文具皆刻名号，他的镇纸有“套子龟”“小连城”“千钧史”等名，以器
物自娱，可见唐人对文房器具已经有了超越实用的审美追求。
清 紫檀龟形镇纸
清 水晶瑞兽钮镇纸
明清两代，书画名家辈出，促进了文房用具的制作和使用，镇纸的材料除了继续使用铜、玉之外，还增
加了石材、紫檀木、乌木等，上面常刻诗词格言，造型多为长方形，所以也叫镇尺、压尺。
清 紫檀阴刻诗文镇纸
黄花梨随形镇纸
帖架，临帖时支架字帖的器具。清人叶昌炽在《语石》里说：“读碑，铺几平视，不如悬之壁间，能得
其气脉神理。于是临池家制为帖架，对面传神，如灯取影。”
清 紫檀龙纹搭脑帖架
清 硬木帖架 故宫博物院藏
帖架使字帖垂直于视线，便于观察范字的间架与笔画，多以黄花梨、紫檀等硬木制成，有的可折叠平放
入框架中，支架出榫纳入两枨间，可支起承帖，立墙以燕尾榫结合，背板设荷叶式托，以备支架不同大
小的帖文。古人临池为日课，动辄数时，帖架虽微，实为伏案之良友。
秩序与造景
案头器物一多，收纳的器具就随之出现。都承盘（dou），又作都丞盘、都盛盘、都珍盘，取“均于一
盘而承置多种物品之意”。
清 犀皮漆大呈盘
清 红木整挖随形呈盘
典型的都承盘体型不大，多为方形结构，它的功用是将杂乱的文件与小件器物归置齐整，既可观赏，又
有实用价值，堪称明式家具的文房缩影。
紫檀鱼门洞文房盘
都承盘主要流行于明清时代，到清代样式渐多，有的款式高低分层，雕刻精美，从传世藏品看，都承盘
多采用黄花梨、紫檀、鸂鶒木、乌木、黄杨木、老红木等珍贵木材，可见文人对这一器物的重视。
清 红木独板方形文房盘
案中案，是在大书案之上再置一张微型小几，也称器座，用于专门陈放一两件心爱之物。高濂《遵生八
笺》提及，书斋“必置一几，以安放炉、瓶、匙、箸之类”，大案为“用”，小案为“赏”。
清 紫檀束腰三弯腿翘头案中案摆件
清 紫檀夹头榫独板翘头案中案摆件
于这张小案上，放一只小铜香炉，旁边配以小瓷瓶，插一枝梅，炉香微起，瓶影斜横，工作与休憩、实
用与审美，井然分明。
高濂所记书斋陈设，令人想见一幅明人书斋图景：“斋中长桌一，古砚一，旧古铜水注一，旧窑笔格一
斑竹笔筒一，旧窑笔洗一，糊斗一，水中丞一，铜石镇纸一。左置榻床一，榻下滚凳一，床头小几一，
上置古铜花尊，或哥窑定瓶一。花时则插花盈瓶，以集香气，闲时置蒲石于上，收朝露以清目。或置鼎
炉一，用烧印篆清香。冬置暖砚炉上。壁间挂古琴一，中置几，如吴中云林几式最佳。”
这段文字描绘的是一个秩序井然又生机盎然的空间。器物各就其位，功能与审美各得其所。
在这样的书斋里，书写不再是一个孤立的动作，而是一套完整的仪式。笔墨未动，器物先已备好；笔墨
已歇，器物仍在静默中陪伴。
- END -