“论其艺术价值与历史价值，实不应在其他贵重木材家具之下”
谈及古典家具收藏，人们往往第一个想到的是“姚黄魏紫”。珍稀的材种，是天赋的贵重。但古董收藏
的标准体系是复杂的，古典家具的动人之处，正是一代代人的摩挲与传承，为其注入了无可替代的历史
体温。
我们今天所说的“高柴家具”，在家具史上也相当有分量，本期聊到的榉木正是如此。榉木家具存世量
大、器型丰富，是研究明式家具造型语言的一座宝库。许多经典的硬木器型，都能在榉木家具中找到造
型高度相似的实例。
相比黄花梨、紫檀和老红木的珍惜，榉木似乎显得暗淡，但正因这为人不觉的品德，才称得上沧海遗珠。
无榉不器
古董收藏这一行里有一个广为流传的术语，叫传承有序。一件器物如果能清晰追溯历代主人，其价值便
远超同类。这四个字揭示了一个朴素的事实，即收藏的重要标准之一，是器物所承载的记忆——谁用过
它，它经历过什么，它从哪个时代走来。
黄花梨、紫檀，因为存世稀少、质地优异，被奉为“木中帝王”，它们的贵重背后同样是复杂的历史成
因。但以史为镜的角度是多维的，在以黄紫等硬木为贵的同时，也应更博大地看待整个中国家具史，其
中就包含“非硬木家具”。
清 榉木花鸟人物开窗三围屏罗汉床
非硬木家具，也就是匠师常说的“杂木”。在硬木出现后，榉木、榆木、胡桃木等木材就成为了民间家
具的基本用材。中国疆域辽阔，民族众多，和历史高光的明清家具相比，民间家具体量在中国家具中占
比要大得多。
山西 双面三弯腿六屉供桌
王世襄先生曾在《明式家具研究》最后几章里写：求知有途径，无奈老难行。他认为他所研究的明式家
具，只是中国漫长家具史中的一小部分。人们的视线被硬木家具吸引，不可避免的疏忽了更加常见的民
间家具。而民间家具中也确有精品，具备独特的艺术魅力和审美意义。
三人长交椅
椐，桢也，从木，居声。 ——东汉 许慎《说文解字》
榉为落叶乔木，高数丈，叶作长卵形，端尖有锯齿。花小淡黄。材质坚固，木理秀美，可作箱箧几案之
用。俗作椐。 ——清 徐珂《清稗类钞》
《说文解字》是目前可考的关于榉木最早的文献记录，距今已有近两千年。也就是说，当这种木材被纳入
中国文字谱系的时候，黄花梨和紫檀的大规模使用还远远没有开始。
清 榉木三弯腿三围独板罗汉床
到宋元时期，榉木已是江南最主流的家具用材。彼时海运未通，产于热带地区的硬木难以大量进入中
原，而榉木作为江南本土树种，分布广泛，采伐便利，自然而然地成为了民间家具的首选。
江南木工行里有一句流传下来的老话，叫“无榉不成具。”当时苏州工匠的卓越技艺，大量地倾注于榉
木这种基础用材之上，留下了许多工艺水准极高的作品。“苏作”的美誉，正是在这类日用细木家具的
坚实基础上建立起来的。
一堂苏作
这里有一个需要辨明的问题：明式家具简约空灵的美学风格，是先有名贵硬木而后催生的，还是在榉木
这类非硬木家具上率先成熟的？
清 黄花梨南官帽椅（一对）
从时间线上看，黄花梨、紫檀的大规模进口，是隆庆年间（1567—1572）解除海禁之后的事。而在此
之前，明式家具的核心审美——以线条取胜、以简约见长、以空灵为尚——已经在非硬木家具上完成了
基本定型和成熟表达。
清早期 榉木霸王枨四面平条桌
大量传世榉木老家具的造型、结构和比例关系，与后来的硬木明式家具一脉相承。可以说，榉木是这套
美学语言的先行者与试验场，而黄花梨、紫檀则以其优越的材质，将其推向了工艺与艺术的极致。从这
个意义上来看，榉木家具是中国明式家具当之无愧的先驱。
生生不息
如果只是历史悠久，榉木并不特殊。真正让它有别于其他珍稀木材的，是其传承的连续性。黄花梨的处
境众所周知，野生资源近乎枯竭，今天能见到的黄花梨家具绝大多数是明清旧物，新材料即便偶有出现
也多为小料、边角料，大材已极为罕见。
紫檀的情况类似，清代中期以后便因供应不足而不得不以红木替代。
而从明清到民国，榉木在家具上的应用从未真正断代。隆庆开关之后，大量紫檀、黄花梨涌入中国市场
深色硬木以其不喧之艳、厚重之感，成为权贵阶层的新宠。榉木就从文人雅士的上宾，退守为寻常百姓
的日用之物，就此一直流传。并在黄花梨告罄之后相当长的一段时间里，代替黄花梨继续生产。
清早期 榉木夹头榫如意云纹平头案
1999年，榉木被列为中国国家二级重点保护野生植物，本土采伐受到严格限制。目前中国市场上的榉木
多从欧洲、北美等地进口。这种“本土保护加全球采购”的模式，使榉木绕开了资源瓶颈。它既保护了
本土的野生榉木种群，又保证了市场供应的连续性。
欧洲山毛榉标本
不过欧洲进口的山毛榉和明清时期的本土榉树品种不一样，古代榉木属榆科，所以又有“南榆北榉”的
说法。严格来说，本土的榆科榉木，已基本退出了现代家具市场。
气韵不工
讲完历史与传承，回到榉木本身：它究竟是一种什么样的木材？“木材坚致，色纹并美，用途极广，颇
为贵重，其老龄而木材带赤色者，特名为血榉。”——陈嵘《中国树木分类学》
所谓“色”，指榉木的色泽温润柔和，不似紫檀那般深沉肃穆，也不似黄花梨那般绚烂夺目，而是一种
淡雅含蓄的暖色调。树龄老且色泽泛红赤色的，则称为“血榉”。
所谓“纹”，则是指榉木独特而丰富的纹理。榉木纹理中最著名的，是“宝塔纹”。王世襄在《明式家
具研究》中记述，他在太湖东、西山调查时，所见明式家具多数为“血榉”，有大花纹，“层层如山峦
重叠”，苏州木工称之为“宝塔纹”。这种纹理层层叠叠展开，层次细腻绵密，如同山水画卷般铺陈。
江南有一个历史悠久的习俗叫“前榉后朴”，是指分家立业时，于庭院前种榉树，后种朴树。儿女婚嫁
时伐榉取木，打造家具——有女则制箱匣等小件，有男丁则制床架、几案等大件。
清 榉木团寿纹盝顶官印箱
之所以选择榉树，是因为“榉”与“举”同音，寄托了“应试中举”、金榜题名的期望。一棵树陪着孩
子长大，然后变成嫁妆，变成新家的梁柱——融入下一个生命周期的记忆。
民间有一个流传甚广的故事，相传一秀才屡试不第，妻子恐其灰心，与他在家门口石头上种榉树。后来
榉树竟与石头长在了一起，秀才也中举归来。因“硬石种榉”与“应试中举”谐音，木石奇缘便有了祥
瑞的意味。
故事的真伪并不重要，重要的是它代表在中国民间，一种木材可以承载一个家庭对“读书成才”的全部
期望。这种历史文化赋值，是进口木材无论如何也替代不了的。
明 榉木圈椅
现藏于清华大学的一件明代榉木矮南官帽椅，造型古朴，线条流畅，比例精妙，是榉木家具中公认的珍
品。
明 榉木南官帽椅 清华大学藏
据鲁班馆匠师见告，上世纪四十年代，美国家具商杜乐门兄弟曾多次请人用黄花梨仿制这把椅子，但始
终“未能达到此椅的艺术效果”。黄花梨已是登顶木材，为何却无法仿制一把榉木椅子？
清早期 榉木扇面南官帽椅成堂（一堂四只）
这其实与用什么木材无关，一件巅峰家具的价值，是其材质、造型、气韵与数百年岁月包浆的完美融合
是一个不可拆解的整体。那把榉木矮南官帽椅的艺术高度，属于那块具体的木料、那位无名的匠师，以
及那流逝的几百年时光。
但此等境界并非所有老家具都能企及，这一点在民间家具的收藏中尤为警醒。榉木作为江南寻常百姓家的
基础用材，数百年间制作量浩如烟海，工匠水准、审美格调自然良莠不齐。
传世榉木家具之中，既有上述南官帽椅这般文人意趣浸润的精品，亦不乏粗率、板滞、仅具器物之用而
毫无匠心可言的寻常旧作。时光平等地流过每一件家具，却并不赋予它们同等的价值。最简单直接的方
式，就是以明式硬木家具的审美为标尺，在这个框架下，再去欣赏民间家具所延伸出的蓬勃生命力。
收藏民间家具，实则是对藏家艺术鉴赏力与历史眼光的更高考验。它要求藏家穿透“老”“旧”的表象，
不为单纯的年岁所惑，而去甄别每一件器物背后的造型是否凝练、线条是否果决、气韵是否生动。
唯有那些兼备历史意义与审美价值的，才是时光筛选后真正的遗珍。
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