各用之于其所适，施之于其所宜。
海南黄花梨的心材分很多种料子，枝干料、根部料、油梨料、糠梨料等等。海黄的珍稀度一度让它在木
材榜中的热度居高不下，市场上讨论油梨更好还是糠梨更好的浪潮更是甚嚣尘上。
油梨圈椅
糠梨凉塌
很多木材爱好者和收藏家往往会在油梨和糠梨间比较，认为油梨更油润，较糠梨更胜一筹，会咨询是否
有油梨料的古典家具。
清 黄花梨马蹄腿独板方角柜 糠梨
事实上，明清两代的家具99成以上都是糠梨料。上海博物馆的明清家具展厅里，那一排王世襄先生旧藏
的黄花梨家具，从圈椅到画案，从交杌到四面平条桌，木色无一例外地偏浅。近年国内外大型拍卖会上
那些成交价屡创新高的黄花梨家具，同样是这种浅淡的色调。
明 黄花梨四出头官帽椅 糠梨 上海博物馆藏
那么油梨是否真的比糠梨油性好，颜色好？明清两代又为什么都是糠梨料家具？
东西异产
海南黄花梨在当地的民间分类体系中，有一套传承已久的区分方法。黎族百姓将木材分为有心的“格木
”和无心的“杂木”，心材称为“格”，边材称为“漫”。
心材
而“格”又因产地和质地差异，分作两类：产于东部及东北部平原地区的，颜色浅淡，油性较低，比重
较轻，木材纤维相对疏松，称为“糠格”；产于西部山区的，颜色深重，比重大，油性充盈，质地致密
称为“油格”。
“糠”与“油”两个字，直接指向两种木材最核心的物理差异。这种差异的形成，与海南岛东西部截然不
同的自然环境直接相关。海南岛东部平原，阳光充足，雨水丰沛，土壤多为火山喷发后形成的火山灰土
有机质含量高，土层深厚肥沃。
海南岛风和日丽
西部山区则地势高峻，山峰连绵，森林茂密，树木之间争夺光照和养分，黄花梨生长极为缓慢。加上西
部土壤中富含铁、锰等金属元素，树木在漫长的生长过程中不断吸收这些矿物质，心材颜色逐渐加深，
呈现出深褐、紫褐甚至近乎紫檀的色调。
海南岛西部 俄贤岭
但与此同时，生长环境恶劣也导致树干多弯曲、中空，能产出大规格板材的树木远少于东部。且海南岛
的地势西高东低，河流多自西向东流入大海。东部及东北部地区山坡和缓，平原广布，木材采伐后可以
借助河流或短途陆路运至港口，经海路北上。
广东中山图书馆 《琼黎一览图》 运木场景
中国国家博物馆 《琼州海黎图》 运木场景
西部则山高林密，道路不通，木材外运极为困难。在帆船与骡马为主要运输工具的年代，一座山的阻隔
足以决定一种木材的命运。东部平原的糠梨得以率先被砍伐、被运出，沿着海上贸易通道进入广州、苏
州、北京等地的匠坊，被制成一件件家具。
清早期 黄花梨云纹牙头高罗锅枨一腿三牙方桌
所以在明清文人阶层的认识中，根本不存在油梨、糠梨的分类，他们接触到的只有糠梨料，也默认黄花
梨家具就是这种料子。
明 黄花梨圈椅
直至光绪年间，《崖州志》中才出现一段经常被引用的记载：“花梨，紫红色，与降真香相似。气最辛
香，质坚致，有油格、糠格两种。油格者，不可多得。”说明这两种分类在晚清才正式形成。
黄花梨圈椅 紫油梨
但“不可多得”四字，也客观反映了油梨在当时的实际可得性。稀缺到一定程度，便无法支撑大规模的
家具制作。
明 黄花梨束腰齐牙条炕桌 上海博物馆藏
清朝尚且如此，更遑论明代中后期时，黄花梨家具的制作就已经形成了相当规模的产业。苏州、广州、
徽州等地都有大批匠人专门从事硬木家具的制作，原料需求量极大。
在这种产业规模下，材料供应的稳定性是首要考量。糠梨恰好能够满足这一需求——产地相对集中，运
输路线成熟，大料供应充足。油梨虽然品质出众，但供给的不确定性使它无法成为主流选择。
材色异格
运输条件的限制只是第一道门槛。即使将油梨运出了海岛，匠人在面对这块木头时，还需要考虑另一个
更深层的问题——木性。
清 黄花梨镶瘿木夹头榫如意云纹画案
油梨密度高、油性大，拿在手里沉甸甸的，打磨后表面光洁如镜。这些特性在制作手串、笔筒、镇纸等
小件器物时，是无可争议的优点。但换成桌椅床柜这样的大件家具，情况就复杂多了。
生长在东部平原的糠梨木色分布相对均匀，同一块板材上不同部位之间的色差较小，从浅黄到金黄的过
渡平缓自然。
清早期 黄花梨三劈料圆包圆一块玉条桌
这种均匀性使得家具在视觉上呈现出整体协调的观感——面板、腿足、牙板各部位的色泽能够保持一致
不会出现同一件器物上深浅不一的状况。
清中期 黄花梨镶紫檀带脚踏寿字纹四面平文房桌
而由于西部山区生长环境差异较大，油梨同一棵树的不同部位、同一批料的不同板材之间，颜色往往存
在显著差异。有的偏红褐，有的偏紫黑，有的部位油性富集处颜色极深，而相邻部位却相对浅淡。
这种色差在制作小件手串时并不构成问题——每颗珠子可以从同一块小料上取材，颜色可以预先筛选搭
配。但换作大件家具，需要多块板材拼接时，色差就成为一个棘手的难题。
糠梨料拼接颜色相差很小
即便通过选料时尽量匹配，油梨的天然色差也难以完全消除，这种“花”的感觉在浅色底子的糠梨上反
而不容易出现。
文质之衡
地理条件和木性特点之外，还有一层因素需要纳入考量——审美取向。
明 《千秋绝艳图》
明代是黄花梨家具的黄金时代，嘉靖以后，主导审美的是江南的文人士大夫阶层。他们倡导清雅、内敛
自然的生活方式，并将这种精神追求自觉或不自觉地投射到家具的品鉴之中。
明式家具之所以被视为中国古典家具的巅峰，与其说是工艺技术的成就，不如说是文人审美与匠作技艺
深度融合的结果。在这种审美体系中，木材的颜色是一个重要的考量因素。
清 黄花梨螭龙纹南官帽椅（一对）
糠梨的浅黄或金黄色泽，恰好契合了文人所推崇的素雅风格。这种颜色明快而不张扬，温润而不冷寂，
放置在书房中，与宣纸的洁白、青瓷的淡青、墨砚的深黑形成层次分明的视觉节奏。
那些行云流水般的山水纹、涟漪纹，在金黄色底衬的衬托下灵动可读。
而油梨中的好料，又称“紫油梨”，顾名思义，这种料子是发紫红色的。油性高带来高润度、高光泽度
的同时，在油梨深褐近紫的底色上，相比糠梨，纹理整体会显得有些脏。
紫油梨 色泽十分浓重
这种深沉的气质更适合小件的把玩与近距离凝视，在大件家具的厅堂陈设中，效果往往不及糠梨那样疏
朗明快。
且黄花梨之所以得名“黄花梨”，而不是“紫花梨”或“黑花梨”，本身已经透露了古人对于这种木材
的色彩期待。
艾克在《中国花梨木家具图考》中描述真正的黄花梨时写道：“无论其颜色深浅，通常指明是‘黄色’
以形容所有真品共有的色泽。这种色调带有如同金箔反射出来的那种闪闪金光，在木材的光滑表面上洒
上一片奇妙的光辉。”
在传统命名体系中，“黄”是核心标识，所指的正是糠梨所呈现的那种浅淡温润的金黄色泽。
掌间堂上
那么，油梨在当代市场上的热度，究竟从何而来？
二十一世纪初，随着文玩手串文化的兴起，一种以把玩为核心的小件器物审美体系逐渐形成。在这个体
系中，油梨的优势被充分释放出来。
油梨的高油、高密、深色，在这类器物上简直是天然的优势。而糠梨因油性不足、颜色偏浅，在小把件
爱好者眼中反而显得“不够味”。这种基于小件器物的评价标准，在市场推广中被不断放大和泛化，逐
渐形成了一种“油性等同于品质”的简化认知。
但小件与家具，是两种完全不同的器物类型。目前在大型拍卖会上出现的传世明清黄花梨家具，绝大多
数仍然是糠梨材质。
二十世纪 黄花梨卷草纹三弯腿带托泥方香几（一对）
偶有油梨制作的整器出现，便已是极为罕见的珍品。这个现象并非因为油梨的家具没能保存下来，油梨
的耐久性并不差，而是因为古人本来就很少用油梨制作大件家具，所以糠梨始终是古典家具主流。
清早期 黄花梨束腰罗锅枨马蹄腿方凳
直到二十世纪八十年代，海南当地的工匠仍然普遍认为西部油梨“产出的大部分都是不成材的老料”，
树干弯曲、多空心、多裂痕，能用于制作家具的规整板材很少。这种观念到九十年代以后，随着文玩市
场的兴起和加工技术的进步，才逐渐发生转变。
糠梨与油梨的市场地位此消彼长，折射的不是材质本身的优劣变化，而是整个社会器物观的变迁。
同一树种的两种材质，因器物类型的不同而被赋予了截然不同的价值。
那么，你们喜欢油梨还是糠梨呢？
END
