古人居室中的陶瓷陈设

陶瓷，取于山野泥土，经烈火淬炼，成就“如诗的意蕴，类玉的风骨”，即便在灿烂辉煌的中国

古代工艺美术中，亦不逊于它物。对于西方来说，陶瓷甚至就是中国文化的一张名片。据现代学

者考证，中国古代陶瓷产量在明清时达到鼎盛，仅嘉靖年间，《明实录》就有记载“太监刘良奉

旨督造弘治，正德中未完瓷器三十余万”。而观历代外销瓷，其总量也数以亿计。

清 《瓷器制运图·过滩》 香港海事博物馆藏

惊人的生产量背后，是庞大的市场需求，而古人不仅精于陶瓷的生产制造，亦精于陶瓷的陈设使用

文人著作如《长物志》、《考槃馀事》中就屡屡提到居室布置中的各种陶瓷，而反映古人生活场景

的古代绘画中，也无不都有陶瓷的倩影。今天，就让我们一观古人居室中的陶瓷陈设。

清 乾隆皇帝是一是二图轴 故宫博物院藏

除了餐饮用瓷，古人居室中使用的陶瓷大概可分为四种类型：供奉用、陈设用、文房用具和陶瓷家

具。供奉用瓷中又可分为两种：瓷造像和瓷造供奉用具。瓷造像无需赘言，佛道两教的瓷像实物至

今流传。明嘉靖时的德化窑瓷塑大师何朝宗制作的观音、如来、达摩等像更是极力追求完美的玉质

感，尤富盛名。

明 何朝宗制德化窑白釉达摩像与观音坐像 故宫博物院藏

瓷供奉用具则以香炉、烛台为主，又以瓷质香炉为多，其造型颇为多样，简单的如筒式、钵式，其

上往往还书写经文等；亦有仿古铜器的如鼎式、簋式、盖炉等等。

清乾隆 白釉炉 故宫博物院藏

宋 哥窑青釉鱼耳炉 故宫博物院藏

此外，中国传统的插花文化其实有相当一部分来源于佛教供花。南北朝时期的《南史·晋安王子·懋

传》中就有“有献莲花供佛者，众僧以罂盛水，渍其茎，欲华不萎”的记载。而供花中最为常见的

便是瓶花，即以宝瓶插花供佛，宝瓶中最常用的便是玻璃器和瓷瓶，有光明清净之意。

敦煌壁画《观无量寿经变》（局部）

文震亨在《长物志》中也提到：案头以旧磁净瓶献花，净碗酌水。李渔也认为瓷瓶养花最佳：瓶以

磁者为佳，养花之水清而难浊，且无铜腥气也。而古代文人还有一种文房雅趣名为“清供”，即以

鲜花、清蔬、美器等作为供品陈设，以飨天地、诸神与祖先。

清 徐扬《岁朝图》 故宫博物院藏

袁宏道在《瓶史》中就列举了一些清供之物：大抵斋瓶宜矮而小，铜器如花觚、铜觶、尊罍、方汉

壶、素温壶、匾壶、窰器如纸槌、鹅颈、茹袋、花樽、花囊、蓍草、蒲槌，皆须形製短小者，方入

清供。

而文震亨对于清供瓷瓶的选择更为挑剔：磁器用官、哥、定窑古胆瓶，一枝瓶、小蓍草瓶、纸槌瓶

余如暗花、青花、茄袋、葫芦、细口、匾肚、瘦足、药坛及新铸铜瓶，建窑等瓶，俱不入清供。

这一雅趣又可以岁朝清供为代表，即春节期间陈设各色雅物雅器，这些东西往往还带有一些吉祥寓

意，比如瓶花指平安顺遂，石榴是多子多福，灵芝是长寿仙草......

清 弘历《岁朝图》 故宫博物院藏

而瓷器本身造型优美，气韵雅致，还具有很高的审美价值，这也是陶瓷成为一种基本陈设用品的重

要原因，即便不用于供奉，它亦是居室生活中的绝佳点缀。《红楼梦》中写贾母花厅摆席就提到：

各色旧窑小瓶中，都点缀着岁寒三友、玉堂富贵等新鲜花草。”写王夫人正厅也提到：“右边几上

摆着汝窑美人觚，里面插着时鲜花卉。”再则，古瓷也是清玩鉴赏中的一大品类。汝、官、哥、定钧等名

窑制品不仅品相上佳，从收藏价值来说，它们可能还是文房压轴之物。

清 《雍亲王题书堂深居图屏·博古幽思》（局部） 故宫博物院藏

苏州 拙政园 留听阁

明清文人雅士还尤其精于陈设陶瓷一道，大者置放于地，小者落于桌几案台，因地而设，或对称或

单设。古代居室堂前长案还讲究“东瓶西镜”，以求“风平浪静”之意。关于摆设的法则他们往往

也有自己的见解，如袁宏道认为：“置瓶忌两对，忌一律，忌成行列，忌绳束缚。”屠隆也不喜成对：“

忌成对，忌小口瓮肚瘦足药罐，忌用葫芦瓶。”

苏州 网师园 万卷堂

沈复用瓶插菊花还强调：“其插花朵，数宜单，不宜双。每瓶取一种，不取二色。瓶口取阔大，不

取窄小，阔大者舒展不拘。”可见明清文人以瓷瓶插花都自有一套章法。瓷瓶本身造型繁多，《陶

雅》中列举了许多：“瓶之佳者，曰观音尊、曰天球、曰饽饽凳、曰胆、曰美人肩、曰棒槌曰梅瓶

唐 白釉梅瓶 故宫博物院藏

其中梅瓶和花觚尤为经典，梅瓶原为储酒之用，因体态修长、无耳无环十分符合文人审美；而花觚

则源于商周饮酒器青铜觚，袁宏道在《瓶史》中还盛赞了江南人家的一件旧觚“青翠入骨，砂斑垤

起可谓花之金屋。”

清康熙 天蓝釉花觚 故宫博物院藏

其中有一种十分特别的名为壁瓶，其身为普通瓷瓶的一半，一面为普通瓶样，一面为平板打孔，可

挂在居室、轿辇的壁面，也可以用来插花装饰。

三希堂陈设

清雍正 仿官釉琮式壁瓶 故宫博物院藏

盛装花卉和山石的花盆往往也用瓷作，这种陶瓷盆器往往陈设在庭院、走廊、亭下、门和台阶的两

侧等地。

高濂对瓷盆的选用还尤有见地：若定之五色划花，白定绣花、划花，方圆盆以云板脚为美，更有八角圆盆，六

角环盆，定样最多，奈无长盆。官窑哥窑圆者居多，绦环者亦有，方则不多见矣。如青东磁，均州窑，圆者居多，

长盆亦少。方盆菱花葵花制佳，惟可种蒲。

清 《雍亲王题书堂深居图屏·倚门观竹》（局部） 故宫博物院藏

陈设用瓷的风格往往还因主人的身份有明显的区别，譬如文人雅士追求清雅脱俗，宗教场所则追求

庄严适宜。而宫廷陈设则强调尊贵华丽，故而宫廷用瓷常常多作正色，色彩鲜明亮丽，工艺尤为精

绝，表面还多绘龙凤等纹样以显示其等级。

明 明熹宗朱由校像 故宫博物院藏

在首要满足实用功能的文房用具中，许多文人也偏爱瓷质用具：笔筒、笔架、砚台、印盒、水盂、

水洗、墨床、砚滴、笔舔、画缸.......高濂的书案陈设中笔格与笔洗就是瓷器——“斋中长桌一，古

砚一，旧古铜水注一，旧窑笔格一，斑竹笔筒一，旧窑笔洗一，糊斗一，水中丞一，铜石镇纸一。

金 钧窑天蓝釉板沿单柄洗 故宫博物院藏

笔洗中更是尤多瓷作，高濂和文震亨都列举过官窑、哥窑、定窑、龙泉窑、宣窑等笔洗中的精品，

钵盂洗和磐口洗尤受欢迎。宋以前还尤其流行瓷质砚台，因为瓷砚可以耐高温，多有暖砚形式，即

增加取暖设备的砚台。即便是寒冷冬日，这一设计也可使得墨汁不凝滞。

清康熙 五彩瓷暖砚 故宫博物院藏

这些文房用具往往或有清新雅致的釉色，或描绘着一些经典的传说故事、人物图景，以展现着文人

的审美情趣和修养心性。而最新颖别致的一些技术往往也会应用在文房器具的制作上，比如乾隆时

期蓬勃发展的像生瓷，就留下了仿石纹釉、木纹釉等佳作。

左：清雍正 木纹釉墨彩山水图笔筒 故宫博物院藏

右：清乾隆 仿石纹釉笔筒 故宫博物院藏

再则，虽然明清家具以木作为主，但在坐墩这一领域中，瓷器却未落下风，瓷墩以其独特的质地与

韵味，成为文人仕女甚至民间百姓的珍爱之物。

青花松竹梅纹绣墩 上海博物馆藏

虽然目前已知最早的瓷墩出土于河南安阳的隋墓，但《饮流斋说瓷》中已经提到：“瓷之有花，宋代

已渐流行，苏东坡诗‘定州花瓷琢红玉’，仁宗召见学士王珪，设紫花坐墩是已。”明清两代瓷墩工

艺渐趋成熟，明代还涌现出了少量的珐华作品，这是一种元代中后期产生的硬陶器，由琉璃演变而来

但颜色更为丰富。

明 珐华镂雕花卉绣墩 故宫博物院藏

纵览古人笔下的生活美学，总离不开瓷器的参与。它既可高雅清丽，又可富丽堂皇，既可在显眼处

明艳逼人，又可在角落里氤氲暗香......