发布时间: 2024 - 06 - 23
责任编辑: 雅然文化
不是只有放地上的才叫屏风!在种类繁多的古典家具中,屏风的独特性不言而喻——在人居环境中,它的实用属性只有遮蔽和挡风,并不算凸出,常更倾向于展现自己的装饰性和其它文化属性,比如暗示主人家的身份地位。因为从诞生之初,在它还被叫做“邸”、“斧依”的时候,它就是至高皇权与尊贵地位的代名词,是天子专属之物随着工艺美术的发展,各色材料被引入,新的技法被应用,屏风也在各个时代不同的审美风潮下呈现出相应的变化,比如汉代流行中间镂雕立体图案的木屏风,宋代时兴的是带水墨山水的清雅屏风清代宫廷屏风则融纳各种材质与工艺、满目浮华。西汉 彩绘漆屏风  1972年长沙马王堆3号汉墓出土宋 《宋人十八学士图轴》  台北故宫博物院藏清康熙 款彩富贵寿考花鸟博古折屏 家具研究领域常按屏风形制将其大概分为三类:一为座屏风,即带底座的屏风,不可折叠,其统计数量以“座”计。以三扇或五扇最为常见,多摆于宫廷殿阁、官署厅堂的正中。清乾隆 紫檀木嵌玉雕云龙纹屏风 故宫博物院藏清中期 红木嵌螺钿镶边座镶盘金绣龙纹吉服袍屏芯座屏 研习社珍藏二为围屏,这是一种由多扇屏风组成、可折叠使用的屏风,数量以“架”计。屏扇多为偶数,比较经典的是四扇、六扇、八扇、十扇、十二扇。清 黑漆款彩百鸟朝凤图围屏 故宫博物院藏清中期 黄花梨镶漆地百宝嵌人物故事四扇围屏 研习社珍藏三为挂屏,即悬挂于墙壁上的屏风,可单挂,亦有多条成套的屏风,其数目多为二、四、六、八等双数,多的甚至有一套十六条的,其中四条屏的组合较为流行。清 紫檀黄漆地百宝嵌山水人物挂屏 研习社藏品民国 红木镶楠木嵌云石天圆地方八条屏 研习社藏品尺寸硕大的座屏和折屏实用性更为突出,因为它们可以像墙壁一般在居室空间中作分隔,这种不完全隔断的分隔可以串连起不同的生活功能区域,使复杂的生活环境井然有序,还可以给...
发布时间: 2024 - 05 - 20
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取竹藤凉材,迎八方清风小满是夏季的第二个节气,春日的和煦还未完全收结,带着微薄暑气的熏风便吹来万物生长并秀的消息,也告诉着人们可以开始着手度夏之事。但在生产力远不及现代的以前,既没有风扇,也没有空调人们该如何为自己创造清凉之境以对抗炽烈的长夏?其实,漫长的历史进程中,人们都一直在向自然寻求帮助。南宋《荷亭消夏图》夏阳虽烈,树荫可蔽;暑热燥心,清风可息。因为水的比热容较大,升温更慢,所以靠近水域,也是不错的选择,比如唐代诗人韦庄就曾在《夏夜》一诗的首句提到自己的避暑之法:“傍水迁书榻开襟纳夜凉。”当然,除了选择阴凉地点外,人们还打造了一些可辅助消夏避暑的家具。元 刘贯道《消夏图》 阿特金斯艺术博物馆藏第一步便是在选材上作文章。中式家具大多以木为原材,竹制家具和藤制家具两种相对稀少,且更多见于夏季使用。比如陆游就在《四月旦作时立夏已十余日》中提到农家百姓在立夏后的十余日就提前拿出竹几和藤床两种家具预备防暑:“堪笑山家太早计,已陈竹几与藤床。”竹几,其实就是竹制的凭几。苏轼曾有一首《送竹几与谢秀才》:“留我同行木上座,赠君无语竹夫人”,竹几就是“竹夫人”。竹夫人通常用竹子截取而成或竹篾编织而成,中空且全身镂空带网眼,用于搁脚或抱在怀中。讲究一点的还会在里面放个香囊,既凉爽全身,又香气扑鼻,实为居家必备良品。竹夫人竹材在消夏上的优越性基于它的热传导效率,肌肤与竹材贴近时,人体更容易向竹席传递热量而不是向空气散发,所以会有冰凉之感。另外,竹材还可吸湿吸汗,便破除了湿度导致的闷热困境,且以竹材制作的家具不像木材那般致密竹片中间一般都留有空隙,也能帮助透风散热。明 仇英《独乐园》 美国克利夫兰艺术博物馆藏所以除了竹夫人,竹材还被广泛地用于制作各类椅榻床凳,甚至打造屋舍楼阁,以备酷暑之用。当然,竹本身承载的深厚文化内涵也使竹家具广受喜爱,但我们要知道的是,竹家具的实用性是毋庸置疑...
发布时间: 2024 - 04 - 27
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仇英笔下的宫廷生活画卷一个时代所流行的文艺作品,往往也带有这个时代的印迹,比如楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲明代百工器物......细究其风格特点,往往都能找到与时代背景相贯通之处。从明代诸位画家描摹生活世情的图卷中,我们还能更直观地感受到明代风物之繁盛,仇英作为其中的佼佼者,更是留下了不少既具审美价值、又具历史研究价值的画作。明 仇英《清明上河图》 辽宁省博物馆藏明清时期苏州及附近地区制作商业书画的民间作坊还十分热衷于托“仇英”之名,仿其风格生产画作,现在传世的不少仇英款画作,都是这类“苏州片”。虽为托名之作,但状物准确、笔墨精良,也不失为精品,甚至还被收入清廷,供帝王珍藏欣赏。明 仇英(传)《宫女游园图》 弗利尔美术馆藏今天我们要欣赏的这幅长卷,则是经考证鉴定后确认的仇英大师真迹,更是他平生得意之作,甚至名列中国十大传世名画,被誉为中国“重彩仕女第一长卷”。它,就是现藏于台北故宫博物院的《汉宫春晓图》。《汉宫春晓图》描绘的是春日晨曦中的汉宫场景,长五米有余的超大尺幅,仇英亦能精准把控,人文建筑和自然景物排布有序、搭配和谐,其间错落设置了后妃、宫女、皇子、太监等等角色,百态人物,无不生动传神,让人仿佛穿越回到了汉宫之中,以上帝视角俯瞰众生。从右启卷,首先映入眼帘的是三三两两的树丛,作者用墨清淡,树丛下端还隐去不画,营造出被云雾遮挡的独特观感。而雾的出现,亦是在暗示此时为清晨时分。其间显露出的立架和攒尖顶同样如此只露出上半截,若隐若现,据其造型推断很可能是秋千和亭子。在明代吴彬的《岁华纪胜图》中,我们就能看到类似的四方攒尖顶凉亭和秋千顶架,仇英的《清明上河图》中,亦有类似设计。《岁华纪胜图·元夜》《岁华纪胜图·秋千》明 仇英《清明上河图》 辽宁省博物馆藏再往左便正式踏入宫门,门柱以朱漆,上饰祥云、火焰、如意云头等精美纹样,宫门...
发布时间: 2024 - 04 - 11
责任编辑: 雅然文化
圣人忌日,追寻器中之道若选择一种文化作为中华文化的代表,相信很多人的答案都是儒学。儒学发端于先秦时期,在诸子百家论道的激烈氛围中,孔子创立的儒学就已经产生了广泛的影响,汉武帝之后,更是牢牢占据着学术正统地位,成为中华文化中最具影响力的力量之一。南宋 《孔子见荣启期图》 波士顿美术馆藏大到治国之策,小到一言一行,看似高深的儒学其实渗透着我们的日常生活,孝悌、自尊、包容、谦逊......儒学精神不仅塑造着中国人的性格,还深刻影响着中国传统造物的境界,作为中国古典家具的冠顶明珠,明式家具中正蕴藏着深邃的儒学精神。家具取材于自然,首先绕不开的就是“天人关系”的论题。在中国古代哲学中,不同流派在这一论题上虽理解不同,但整体上都能达成“天人合一”的一致。对自然的敬畏使人们懂得珍惜和善用材料,取法自然则给了家具构法甚至陈设布局新的灵感。细究根本,儒学中的几大主要思想都能在家具领域找到具象表现。统治者之所以选中以儒家思想治国,很重要的一个原因便是其森严的等级制度,君与臣、父与子、兄与弟......人们被不同的圈子里被划分成了不同等级,明确的尊卑将每个小群体联系起来,形成了稳定有序的社会秩序。基于此,人们在家具中亦投射了等级制度带来的审美,从用材到形制,无一不受到严苛的限制。龙椅甚至被视为皇权至尊的象征,它位于皇宫正殿,居中而设,高高在上,恰如睥睨天下的君王。儒学中倡导平衡、稳定的“中庸”思想也影响深远,为了实现这一境界,人们追求含蓄之美与对称的布局。故而明式家具更倾向于通过精选原材、精制线条来释放美感,而非选用浮华的绘饰,无论是大曲率的着力构件还是小曲率的装饰线脚,它们无不简洁挺拔,圆润流畅。基于此,明式家具中还诞生了方与圆的极致佳作——圈椅。明 黄花梨圈椅 研习社珍藏此外,最令人瞩目的厅堂陈设,往往中轴虚空,椅具左右对称,成组成套的家具共同营造出庄重高雅的氛围,其余小几、橱柜、架格等家具...
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